안토니스 모르 화파
합스부르크 네덜란드 · 전성기 르네상스
이야기
20세기의 대부분 동안 피렌체 팔라티나 미술관의 패널화 한 점은 유명한 그림이었다. 팔레트와 붓을 든 여인이 앉아 있고, 화면을 가로지르는 명문이 이름과 연도를 전했다. 라비니아 폰타나, 1579년. 직업 공방을 운영하며 그것으로 대가족을 부양한 볼로냐의 여성 화가다. 이 패널은 그녀의 자화상으로 읽혔다. 복원 과정에서 명문도, 팔레트도, 붓도 모두 그림이 그려지고 한참 뒤에 덧그려진 것으로 밝혀졌다.
미술관은 지금 이 패널을 1560년에서 1570년 무렵으로 보고, 안토니스 모르 화파에 넘기고, 모델의 이름은 비워 둔다. 이탈리아 목록의 '스쿠올라 디'는 스승의 화법 속에서 자라 그 가까이에서 작업한 화가를 뜻한다. 작품을 스승 자신의 작업실에 두는 '보테가 디'보다 그물이 넓다.
모르는 유럽에서 가장 많이 여행한 궁정 초상화가였다. 1520년 무렵 위트레흐트에서 태어나 그곳에서 얀 반 스코렐에게 배웠고, 브뤼셀과 리스본, 마드리드와 런던에서 합스부르크 가문을 위해 일했다. 1554년 런던에서는 스페인에서 온 약혼자 펠리페를 위해 메리 튜더를 그렸다. 그의 공식은 제자들과 함께 여행했다. 민무늬 배경 앞에 놓인 인물, 움직이지 않고, 값비싼 옷을 입고, 아무것도 내주지 않는 얼굴이다. 알론소 산체스 코에요가 그것을 마드리드로 가져갔고, 그곳에서 한 세기 동안 스페인 왕실 초상의 본이 되었다. 피렌체의 이 패널을 어느 나라의 어느 화가가 그렸는지는 정해지지 않았다. 미술관의 명패에는 아직 옛 제목이 찍혀 있다. 리트라토 디 피트리체, 여성 화가의 초상.
