Невеста

К началу 1890-х среди молодых художников распространялась мысль, что линия сама по себе способна нести чувство, подобно музыкальному аккорду. Яну Торн-Приккеру было 25 лет, он жил в Гааге и выстроил на этой идее целую картину. На вытянутом вертикальном холсте длинные волнистые линии влекут невесту под вуалью к распятому Христу — перед нами мистический союз с самим Спасителем. Смысл ведут цветы, пронизывающие всю композицию: лилия означает чистоту невесты, колючий страстоцвет — страдания Христа, добро и зло, переведённые на язык лепестков. Французский живописец Жорж Сёра, известный тем, что складывал изображения из мельчайших точек чистого цвета, убедил его, что линия и цвет сами по себе могут выражать тревогу, силу и святость. Через несколько лет после того, как холст был закончен, Торн-Приккер счёл подобный символизм вздором и отдал себя проектированию полезных повседневных вещей.