Achilleus-Maler

447 v. Chr. begann Athen mit dem Bau des Parthenon auf der Akropolis, und in den folgenden 15 Jahren arbeiteten seine Bildhauer auf eine ruhige, idealisierte menschliche Gestalt hin. Der Achilleus-Maler, ein Vasenmaler derselben Generation, wird wegen der stillen Haltung seiner Figuren und der Zurückhaltung seiner Linie oft mit dieser Skulptur verglichen.

Seinen modernen Namen hat er von einer Amphora in den Vatikanischen Museen, die um 450 v. Chr. bemalt wurde. Auf der einen Seite steht Achilleus allein in voller Rüstung, eine Hand in die Hüfte gestemmt, mit der anderen hält er einen Speer, auf der anderen Seite gießt eine Frau ein Trankopfer aus. Er gehörte zu den letzten Schülern des Berliner Malers, eines der führenden Maler der vorangehenden Generation, und gab das Handwerk seinerseits an Jüngere wie den Phiale-Maler weiter.

Der Oxforder Gelehrte John Beazley schrieb ihm mehr als 200 Vasen zu, und den größten Anteil haben Lekythen, schlanke Ölgefäße. Die weißgrundigen, mit feinen Linien und zarten Farben auf einen kreidigen weißen Überzug gemalt, waren für die Toten bestimmt und wurden an ihren Gräbern aufgestellt, und Beazley nannte ihn den großen Meister der weißen Lekythos. 1962 erschien eine davon auf einer griechischen Briefmarke.