Albert Marquet

En el otoño de 1905, una sala del Salón de Otoño de París reunía tantos colores violentos y sin mezclar que un crítico llamó fauves, fieras salvajes, a los pintores que allí exponían, y el nombre quedó pegado a todo un movimiento. Albert Marquet era uno de ellos, y sin embargo quien buscara fiereza en sus lienzos se quedaba perplejo, porque su color seguía siendo apagado y gris y su pincel tranquilo, incluso mientras los amigos que lo rodeaban incendiaban las paredes.

Había conocido a Henri Matisse años antes, siendo estudiante en el taller de Gustave Moreau, el pintor simbolista que formó a buena parte de aquella generación. Los dos siguieron unidos el resto de la vida de Marquet, pobres juntos en los primeros años, compartiendo habitaciones y pintando codo con codo las mismas esquinas. Cuando el fovismo se apagó, Matisse siguió reinventando el color, y Marquet se volvió en silencio hacia el único tema que lo retenía: el agua.

Durante 40 años pintó puertos y ríos, el Sena visto desde sus ventanas de París, los puertos luminosos de Argel y Nápoles, la costa normanda, a menudo mirando en picado hacia un muelle desde una habitación situada encima. Volvía al mismo tramo de agua con cualquier clima, reduciendo barcos y puentes a unas pocas pinceladas planas. Durante la Segunda Guerra Mundial esperó en Argel, en la otra orilla del Mediterráneo, y no regresó a sus ventanas de París y al Sena gris hasta que terminaron los combates.