La Vierge au long cou

Le Parmesan commence cette Vierge en 1534 pour une chapelle de Parme, et ne la finira jamais. À sa mort, en 1540, le tableau est encore inachevé. On voit à droite une grande colonne qui ne mène nulle part et un tout petit personnage à son pied. C'est l'une des œuvres qui donnent son nom au maniérisme, cette manière élégante et étrange qui suit la Haute Renaissance. Tout y est étiré, le cou de la Vierge, ses doigts fins, ses jambes très longues, et l'Enfant démesuré, presque glissant, endormi sur ses genoux. À gauche, un groupe d'anges se presse, et l'un tend une amphore où se reflète, dit-on, une croix. Rien n'est naturel ici, tout est allongé, poli, un peu irréel, comme un idéal de grâce poussé au-delà du raisonnable. L'inscription, sur le rouleau du prophète en bas, reste elle aussi à demi effacée, laissée en suspens comme le reste.