ルイ・アンクタン

1880年代半ば、ルイ・アンクタンはパリでもっとも将来を嘱望された若い画家の一人だった。フェルナン・コルモンのアトリエで、フィンセント・ファン・ゴッホ、アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック、エミール・ベルナールと机を並べて学び、しばらくは仲間たちも、この一団を率いるのは彼かもしれないと思っていた。

1887年ごろ、彼はベルナールとともに新しい描き方を編み出した。濃い色の平らな面を暗い輪郭線で囲む、ステンドグラスや日本の浮世絵のようなやり方である。批評家エドゥアール・デュジャルダンは、それが似ていた七宝（クロワゾネ）にちなんで、この様式をクロワゾニスムと名づけた。ゴーギャンらがめざしていた、より大胆で平面的な芸術をそれは直に育てた。アンクタンの《クリシー大通り》、ガス灯の下で赤く輝くパリの街路が、人々の挙げる一枚だ。

やがて彼は考えを変えた。1890年代、アンクタンは前衛に背を向け、古典の巨匠たち、とりわけルーベンスに身を捧げ、17世紀の手法で壮大な寓意画や神話画を描こうとした。彼を注視していた美術界はただ先へ進み、その名はかすんでいき、旧友たちは名声を得ていった。

彼はパリで没する1932年まで、絵を描き、技法について書き続けた。今日、彼の名を残しているのは、後半生を費やした壮大な神話画よりも、あの二、三年のクロワゾニスムの時代に描かれたわずかな画布のほうだ。