과일이 있는 정물

1910년 무렵 야블렌스키는 일련의 정물화를 그렸다. 렌바흐하우스는 이것을 제1차 세계대전 이전 그의 가장 뛰어난 작품들로 꼽는데, 이 그림도 그중 하나다. 그리고 그것은 거의 마지막 정물화이기도 했다. 1911년부터는 사람의 얼굴이 그의 작업 한가운데를 차지했고, 그가 정물로 돌아온 것은 생의 마지막 몇 해에 이르러서였다. 푸른빛이 도는 회색 면 위에 사과와 그릇 몇 개, 양식화된 꽃의 짙은 파란 손가락 같은 형태가 놓여 있고, 가는 수평선 하나가 탁자를 더 짙은 청록색 배경과 갈라놓는다. 붓질은 무겁고 육체적이어서 팔의 힘이 그대로 느껴진다. 야블렌스키는 이 정물들에서 색과 형태로 자기 안에서 떨리던 것을 표현하려고 애썼고, 물건 자체는 목표가 아니었다고 말했다. 렌바흐하우스는 이 그림을 가브리엘레 뮌터의 회색 정물 곁에 놓고, 그의 정물이 당시 그녀의 그림에 얼마나 중요한 기준점이었는지를 보여 준다.