安德烈亚·萨基

约1636年,在罗马的画家学院里,安德烈亚·萨基提出了一个至今仍左右我们观看巴洛克绘画的主张。他认为,一幅历史画只该容纳寥寥数个人物,各自轮廓分明,各有其不可或缺的动作。若把场面塞满,便丢失了画意。他的对手是彼得罗·达·科尔托纳,主张恰恰相反:大群人体、处处涌动的动势,让目光被从这头卷向那头。

这场争论,在天顶画上便看得分明。在雷厉教皇家族的罗马宅邸巴贝里尼宫中,科尔托纳以一幅旋转翻腾的《神意的凯旋》填满了一整片巨大的拱顶;而在相邻的一间厅堂里,萨基安置了他更为沉静的《神圣智慧的寓意》——开阔,近于拉斐尔,人物之间留有呼吸的余地。

萨基是弗朗切斯科·阿尔巴尼的门生,作画从不求快,也不事张扬,而时代的风尚却奔向科尔托纳的丰盛。他最重要的学生卡洛·马拉塔承续了这份克制的手法,并在此后大半个世纪主宰着罗马画坛。