Musique bleue et verte

Vers 1919, à New York, Georgia O'Keeffe réfléchissait sérieusement à une chose: savoir si la peinture pouvait faire ce que fait la musique. Elle vivait alors auprès du photographe Alfred Stieglitz et venait de lire le peintre russe Vassily Kandinsky, pour qui un tableau devait viser l'émotion pure du son, sans récit ni objet reconnaissable. Cette toile, poursuivie jusqu'en 1921, est sa réponse. Des contours nets et d'autres plus flous se repoussent, un bleu qui s'assombrit puis s'éclaircit, un vert strié de blanc, des formes qui pourraient être un paysage ou n'être rien qu'on sache nommer. Elle n'illustrait aucun air. Elle voulait que l'œil ressente un rythme comme l'oreille le ressent. Elle a gardé le tableau pendant des décennies avant d'en faire don à l'Art Institute de Chicago.