花の花輪と金の高坏のある静物

ヤン・ブリューゲル（父）は17世紀初めのアントウェルペンで活動し、いまご覧になっているような豪奢な花の絵、いわゆる花束画をほぼ一人で生み出しました。この花束は一瞬をとらえたように見えますが、現実の卓上にこのまま置かれることはありえません。バラ、チューリップ、アネモネ、そのほかの花々は咲く月がそれぞれ違うからです。ブリューゲルは一年をかけて別々に描きためた習作を組み合わせ、金色の杯にまとめました。それこそが当時の魅力でもありました。この時代、珍しい花はヨーロッパ中で真剣に収集され、取引されており、描かれた花束は、現実には数日で散り一財産もするような花を、裕福な持ち主の手もとに留めておく手立てだったのです。ブリューゲルはアルブレヒト大公とイサベルという南ネーデルラントの統治者夫妻に仕える宮廷画家で、まさにこの根気強く精密な仕事が、彼の花を有名にしました。花を支える金の杯（タッツァ）に目を向けてください。暗い地を背に、金属が光を集めています。