
保罗·克利
1879–1940 · 瑞士, 德意志帝国 · 表现主义, 包豪斯, 超现实主义
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故事
1914年4月,34岁的保罗·克利与两位画家朋友在突尼斯待了约两周,北非的光线以最美好的方式击垮了他。多年来他的素描才华出众,却始终对色彩把握不定。在突尼斯,某种东西突然接通了,他在日记里写下了那句至今仍被人反复引用的话:“色彩与我合而为一。我是一个画家。”
此后二十年间,他画出了大量细小、奇异而通透发光的图像——网格、箭头、鱼、月亮、纤细的人形——带着一种乍看孩子气、细看却极其精密的机智。1921年起,他在德国的设计学院包豪斯任教,他关于线条与色彩如何“行事”的讲稿,几乎成了现代艺术教学的经典。他喜欢把画素描形容为“牵着一根线去散步”。
随后政治的阴影逼近。1937年,纳粹把他的17件作品列入“堕落艺术”巡回展——一场旨在嘲讽现代绘画的展览,并从德国各博物馆没收了他一百多件作品。此时克利已患上硬皮病(一种使皮肤与组织逐渐硬化的疾病),并已回到祖籍瑞士。他晚期的画作变得更加沉重晦暗,布满粗黑的符号,1940年他在瑞士去世,而他申请瑞士国籍的手续尚未获批。
作品
57 件作品
新天使(Angelus Novus)保罗·克利, 1920
塞内西奥保罗·克利, 1922
啁啾机器保罗·克利, 1922
沼泽传说保罗·克利, 1919
别墅R保罗·克利, 1919
围绕着鱼保罗·克利, 1926
红底上的果实保罗·克利, 1930
玫瑰园保罗·克利, 1920
Ad marginem(页边)保罗·克利, 1930
古老的声音保罗·克利, 1925
城镇之书的一页保罗·克利, 1928
ARA。「热带花园中的清凉」保罗·克利, 1924
大天使保罗·克利, 1938
小城的攀升保罗·克利, 1930
威尼斯的小房间保罗·克利, 1933
黑色,仍在原处保罗·克利, 1940
蓝夜保罗·克利, 1937
植物剧场保罗·克利, 1934
布尔格花园保罗·克利, 1919
仙人掌保罗·克利, 1912
海边的悬崖保罗·克利, 1931
色彩表《Qu 1》保罗·克利, 1930
绽放保罗·克利, 1934
沉思保罗·克利, 1938
水晶渐变保罗·克利, 1921