Pontormo

Entra en una pequeña capilla de la iglesia florentina de Santa Felicita y el retablo parece iluminado desde otro mundo. El 'Descendimiento' de Pontormo, pintado hacia 1525-1528, muestra a Cristo mientras lo bajan de la cruz, y sin embargo no hay cruz, ni suelo, casi ninguna profundidad, solo un torbellino de figuras en rosas ácidos, naranjas y azules fríos que sostienen un cuerpo ingrávido y miran hacia fuera con rostros abiertos e inquietos.

Este es el manierismo florentino en sus inicios, la generación posterior a Miguel Ángel y Rafael que llevó el color y la pose más allá de todo lo natural. Pontormo aprendió de aquellos maestros y luego dobló sus reglas hasta que el espacio mismo parece inestable.

El hombre que hay detrás era célebre por su rareza. Su biógrafo Vasari, pintor también, cuenta que se encerraba durante semanas y subía su cama por una escalera de mano a un cuarto al que nadie podía llegar. En sus últimos años Pontormo llevó un diario de sus achaques, sus comidas y sus estados de ánimo mientras trabajaba solo en unos frescos, hoy perdidos, de la iglesia de San Lorenzo. Murió a finales de 1556, con esos frescos aún sin terminar.