
피트 몬드리안
1872–1944 · 네덜란드 왕국 · 데 스테일, 후기 인상주의
이야기
1912년 몬드리안은 네덜란드를 떠나 당시 새로운 미술의 수도였던 파리로 갔고, 곧바로 입체주의 속으로 뛰어들었다. 피카소와 브라크가 사물을 평평한 면들로 분해하고 있을 때, 몬드리안은 그들의 직선 격자 구조를 받아들이되 두 사람이 원했던 것보다 훨씬 더 멀리 밀고 나갔다. 그는 나무와 교회 정면을 계속 평면화해 나갔고, 결국 대상 자체가 완전히 사라질 때까지 오직 수평선과 수직선, 색면 덩어리만 남게 되었다.
1920년대 초에 이르러 그는 팔레트를 빨강, 노랑, 파랑 세 가지 색에 검정, 흰색, 회색을 더한 것으로 줄였고, 방향도 수직과 수평 두 가지로 한정했다. 그는 이를 신조형주의라 불렀고, 네덜란드의 데 스테일 그룹과 함께 이를 둘러싼 하나의 철학 전체를 세웠다. 실제 사물을 그린 그림으로는 담을 수 없는 보편적 조화를 이 벌거벗은 요소들이 담아낼 수 있다고 믿었다. 20년 동안 그는 거의 다른 것을 그리지 않은 채, 흰 화면 위 검은 선의 굵기나 붉은 사각형의 크기를 조정해 나갔다.
그러다 전쟁이 그를 몰아냈다. 그는 런던에서 2년을 보냈고, 폭격이 가까워지던 1940년, 67세의 나이로 뉴욕행 배에 올랐다. 그 도시는 그의 엄격함을 풀어놓았다. 그는 부기우기 재즈와 맨해튼의 신호등 리듬에 빠져들었고, 무거운 검은 격자를 작은 색사각형들이 이어지는 흐름으로 바꾸어 놓았다. 그는 '승리 부기우기'라 이름 붙인 캔버스로 여전히 그 말년 양식을 손보던 중, 1944년 초 폐렴으로 세상을 떠났다.
작품
작품 42점
브로드웨이 부기우기피트 몬드리안, 1942
Victory Boogie Woogie피트 몬드리안, 1942
붉은 나무피트 몬드리안, 1909
빨강, 파랑, 노랑의 구성 II피트 몬드리안, 1930
회색 나무피트 몬드리안, 1911
뉴욕 시티피트 몬드리안, 1942
진화피트 몬드리안, 1911
뉴욕 시티 I피트 몬드리안, 1941
흑백 구성 10피트 몬드리안, 1915
빨강, 노랑, 파랑의 구성피트 몬드리안, 1937
큰 빨간 면과 노랑, 검정, 회색, 파랑의 구성피트 몬드리안, 1921
베스트카펠러의 등대피트 몬드리안, 1908
붉은 구름피트 몬드리안, 1907
붉은 풍차피트 몬드리안, 1910
구성 A: 검정, 빨강, 회색, 노랑, 파랑의 구성피트 몬드리안, 1920
구성 XIV피트 몬드리안, 1913
헌신피트 몬드리안, 1908
햇빛 속의 풍차피트 몬드리안, 1908
생강 단지가 있는 정물 2피트 몬드리안, 1912
모래언덕에서 본 해변과 방파제, 돔뷔르흐피트 몬드리안, 1909
울타리 뒤의 농가피트 몬드리안, 1904
브라반트 농가 마당피트 몬드리안, 1904
색채 구성 B피트 몬드리안, 1917
색채 구성 A피트 몬드리안, 1917
선의 구성, 두 번째 상태피트 몬드리안, 1916