불가리아 국립미술관: 작품 15점으로 따라가는 불가리아 회화의 형성

다뉴브 강변의 스비시토프에서 태어난 니콜라이 파블로비치는 1860~1861년 겨울을 오데사에서 보내며 그곳의 불가리아인들에게 불가리아 역사를 주제로 한 석판화를 팔았다. 1860년 베오그라드에서 그가 만든 이 석판화들은 그런 주제를 다룬 최초의 석판화였다. 역사화는 뮌헨 아카데미에서 빌헬름 폰 카울바흐와 카를 폰 필로티에게 배웠다. 하지만 오스만 지배 아래에서는 불가리아 역사를 유화로 주문할 사람이 없었으므로, 그 역사는 판화로 퍼져 나갔다. 파블로비치는 오데사, 부쿠레슈티, 베오그라드, 콘스탄티노폴리스에서 그 판화를 불가리아인들에게 직접 팔았다.

〈아스파루흐 칸〉을 유화로 그린 것은 1860년대 말, 해방을 10년쯤 앞둔 때였다. 681년 아스파루흐는 불가르족을 이끌고 다뉴브강을 건너 나라를 세웠고, 불가리아인들은 이 나라를 자기 역사의 출발점으로 삼는다. 파블로비치는 아직 자기 국가가 없던 불가리아를 위해 그 역사의 첫 장면을 그린 것이다.

아스파루흐는 행렬 한가운데서 검은 말을 타고 간다. 곁에는 지팡이를 짚은 흰 수염의 원로들과 투구를 쓴 전사들, 아이들을 데린 여인이 걸어가고, 뒤로는 포장을 씌운 수레들이 이어지며, 그 너머로 넓은 골짜기가 펼쳐진다. 군대 위 구름 속으로는 천사들이 날고 있고 그중 몇몇은 방패와 칼을 들었지만, 아스파루흐의 불가르족은 이교도였으며 세례는 864년 보리스 공 때에야 받았다.

2000년대 말 소피아 그랜드호텔에서 열린 ‘아폴론과 메르쿠리우스’ 경매에서 이반 므르크비치카의 〈라체니차〉가 7만 5100유로에 팔렸고, 당시 불가리아에서 경매로 팔린 그림 가운데 가장 비싼 그림으로 불렸다. 이때 낙찰된 것은 1906년에 그린, 거의 똑같은 두 번째 판본이었다. 1894년의 첫 판본은 국립미술관에 있으며, 미술관은 이를 불가리아에서 가장 사랑받는 그림이라고 부른다.

1881년, 오늘날 불가리아 남부에 있던 자치주 동루멜리아의 정부가 체코인 므르크비치카를 플로브디프의 미술 교사로 초빙했고, 스물다섯 살의 화가는 그 뒤 40년을 이 나라에서 살았다. 1889년부터는 소피아에 살았는데, 〈라체니차〉를 그린 것도 이곳에서였다. 소묘학교의 초대 교장이 되기 2년 전이었다.

소피아 근교의 사람들로 붐비는 시골 선술집, 검은 들보가 드러난 낮은 천장 아래 한가운데서 농부 차림의 두 남자가 빠른 불가리아 춤 라체니차를 추고 있다. 키가 큰 한 사람은 흰 셔츠와 흰 바지에 붉은 허리띠를 매고 선 채로 춤춘다. 다른 한 사람은 우리에게 등을 보이며 그 앞에 쪼그려 앉아 흰 손수건을 머리 위로 치켜들었다. 둘레의 긴 의자와 탁자에 앉은 구경꾼들이 춤을 지켜본다.

바르나 근교에 있던 불가리아 군주의 여름 궁전은 원래 산드로보라 불렸다. 불가리아의 초대 군주 알렉산다르 바텐베르크를 가까운 이들이 산드로라고 부른 데서 딴 이름이다. 1893년 페르디난트는 궁전의 이름을 에욱시노그라드로 바꾸었는데, 고대 그리스인들이 흑해를 부르던 이름 폰토스 에욱세이노스에서 따온 것이다. 궁전에는 넓은 국영 포도밭이 딸려 있었고, 1891년부터는 궁정에 포도주를 대는 저장고도 있었다. 이름이 바뀐 이듬해, 안톤 미토프는 〈바르나 근교 에욱시노그라드의 포도 시장〉을 그렸다.

미토프의 그림에서 시장은 언덕 아래 탁 트인 들판에 펼쳐져 있다. 수레 위에는 큰 통들이 놓였고 그 옆에는 포도송이를 담은 바구니가 있으며, 앞쪽 땅바닥에는 검은 물소 두 마리가 엎드려 있고, 웅덩이 곁에서는 거위들이 어슬렁거리며, 수레들 사이로는 페즈를 쓰거나 민속 의상을 입은 사람들이 북적인다.

미토프는 1890년부터 바르나의 남자 중등학교에서 미술을 가르쳤고, 바르나의 포도 수확은 그의 1893~1894년 그림에 여러 번 등장한다. 그림은 이탈리아에서 배웠다. 전기 작가들이 전하는 그의 유학길 이야기는 확인할 길이 없지만, 그에 따르면 그는 전신 기사로 일해 여비를 마련했고, 피렌체에서는 가장 좋은 옷이라고 차려입은 목동의 망토 야무를루크와 각반 차림이 그곳 산적처럼 보여 체포되었다. 그는 피렌체 미술 아카데미에서 훗날 벨리치코프도 가르친 바로 그 주세페 차란피에게 배웠고, 1885년에 졸업했다.

소묘학교에 목탄 소묘를 들여온 사람은 1900년부터 그곳에서 가르친 이반 안겔로프였고, 이후 여러 세대의 불가리아 화가들이 목탄 소묘로 공부했다. 안겔로프 자신은 뮌헨에서 먼저 응용미술학교를, 이어 아카데미에서 카를 폰 필로티에게 배워 1886년에 졸업했으며, 그 뒤 14년 동안 중등학교에서 미술을 가르쳤다.

그는 처음부터 추수 장면을 그렸고, 그의 〈수확〉과 〈추수하는 여인〉은 1892년 플로브디프 박람회에서 관객의 호평을 받았다. 〈체핀스코의 수확〉은 1905년에 그렸다. 체피노 분지는 서부 로도피산맥, 지금의 벨린그라드 근처에 있다. 그림에는 잘 익은 곡식밭에서 일하는 세 여인이 있다. 붉은 옷의 여인은 허리를 굽혀 이삭을 베고, 오른쪽의 두 번째 여인은 곡식 사이에 거의 파묻혀 있으며, 세 번째 여인은 허리를 펴고 검은 항아리로 물을 마신다. 발치에는 묶어 놓은 곡식 단이 놓였고, 이삭 사이로 양귀비가 보인다. 캔버스는 옆으로 길며, 미술관은 이 그림을 하나의 색조로 통일한 풍경 파노라마이자 정확하고 고전적으로 짜인 구도라고 설명한다.

2016년 10월 미술관은 시각장애인과 저시력 관람객을 위한 작품 네 점 가운데 하나로 이 그림을 골라, 손으로 만져 읽는 부조 도판과 불가리아어·영어 음성 해설을 만들었다.

성 소피아 바실리카는 6세기 유스티니아누스 황제 때 지어졌고, 훗날 도시 이름도 이 교회에서 따왔다. 16세기에 오스만 튀르크인들은 이 교회를 모스크로 바꾸었다. 1818년과 1858년의 지진으로 건물이 손상되었고, 1858년에는 미나레트가 무너져 여러 사람이 목숨을 잃었으며, 그 뒤로 건물은 버려졌다. 19세기 말에는 창고로 쓰였고 시 소방대의 망루도 설치되었다. 니콜라 페트로프가 1909년에 그린 것이 바로 이 버려진 바실리카다. 그의 그림에서 교회는 도시 변두리의 헐벗은 노란 공터에 서 있고, 뒤로는 붉은 지붕과 초록 정원이 이어지며, 그 모든 것 위로 무겁고 어두운 하늘이 드리워 있다. 교회 벽 아래의 사람들은 아주 작다.

페트로프는 1881년 비딘에서 태어나 1898년 9월 소묘학교에 들어가 베신에게 배웠지만, 병 때문에 졸업장은 1913년에야 받았다. 그는 소피아와 사자 다리, 국립극장, 반스키 광장을 그렸고, 불가리아 도시 풍경화의 창시자로 불린다. 미술관은 그의 소피아 풍경을 두고, 표현력 있는 붓질로 회화적인 모자이크에 가까워졌다고 쓴다. 불가리아에서 가장 위대한 민족 화가로 추앙받는 블라디미르 디미트로프마이스토라는 페트로프를 가장 재능 있는 화가이자, 화가로 태어난 유일한 불가리아인이라고 불렀다.

1911년 국가가 이 그림을 사들였고, 이것이 국가 소장품에 들어간 그의 첫 작품이 되었다. 페트로프는 1916년 12월 10일, 가난 속에 결핵으로 서른다섯 살에 세상을 떠났다. 같은 1911년 고고학자 보그단 필로프가 이 바실리카를 조사하며 복원을 추진했고, 1926년부터는 교회 운영위원회가 건물의 전면 복원을 요구했으며, 복원 공사는 건축가 라셰노프가 이끌었다.

머리에 긴 검은 너울을 쓴 다섯 여인이 어두운 널빤지 울타리를 따라 한 줄로 걸어가는데, 모두 옆모습이다. 두 사람은 그릇인지 빵인지 둥근 것을 손에 들었고, 한 사람은 하늘을 향해 고개를 젖혔으며, 마지막 사람은 몸을 굽히고 한 손으로 얼굴을 가렸다. 검은색 아래로 노랑, 연보라, 갈색 줄무늬가 비쳐 나온다. 이반 밀레프는 이 수채화를 1926년에 그렸고, 미술관은 여기에 〈자두시니차〉라는 두 번째 제목을 붙인다. 자두시니차는 불가리아에서 음식을 들고 묘지를 찾아 세상을 떠난 이들을 기리는 위령의 날을 부르는 이름이다. 밀레프에게는 〈자두시니차〉라는 제목의 작품이 따로 있는데, 그것은 다른 그림이다.

이 수채화는 두 차례의 발칸 전쟁과 제1차 세계대전, 세 번의 전쟁이 지난 뒤에 그려졌고, 밀레프는 그 마지막 전쟁에 직접 참전했다. 1916년 카잔루크 출신의 열아홉 살 청년이던 그는 징집되어 항공 부대 본부에 화가로 배치되었고, 1917년에는 루마니아 전선에서 병사로 복무했다.

1920년부터 1925년까지 그는 소피아 미술 아카데미 장식미술과에서, 앞서 라이노프도 가르친 스테판 바조프에게 배웠고, 국립극장의 무대 미술도 맡았다. 1926년 12월 병에 걸린 그는 1927년 1월 25일, 서른 살을 몇 주 앞두고 세상을 떠났다. 죽기 3년 전인 1923년, 밀레프는 ‘로드노 이즈쿠스트보’ 협회를 향해 “불가리아에 예술이 있는가?”라는 물음을 일기에 적었고, 1926년 봄에는 자신도 그 협회에 가입했다.